Muzyka w ciemności - Marek Biliński

Gasną światła, zaczyna się koncert – muzyka wypełnia przestrzeń, otula nas
pięknymi dźwiękami. Na ten krótki czas świat zewnętrzny znika, a my dajemy się
przenieść do lepszej i lżejszej przestrzeni.
„Muzyka w ciemności” powraca do propozycji koncertowych Centrum Kultury Teatr.
Chcemy zaproponować naszym widzom koncert jaki nieczęsto zdarza się w teatralnych
przestrzeniach. Widzowie zasiądą z artystami na scenie, i zgaśnie światło, w kompletnej
ciemności słuchać będziemy muzyki subtelnej, ilustracyjnej. Mamy zamiar zaskoczyć
naszych gości doskonałym wykonaniem, a z drugiej strony sprawdzić wspólnie, czy gdy
nic nas nie rozprasza to dźwięk dotrze do nas nieco inaczej. Wyostrzy się zmysł słuchu,
pobudzi wyobraźnia, a my damy się ponieść muzyce.
W listopadowy wieczór na teatralnej scenie zagra mistrz muzyki elektronicznej,
kompozytor Marek Biliński. Ale ten koncert to jeszcze nie wszystko, co przygotowaliśmy
dla naszych widzów. Po krótkiej przerwie przy aromatycznej herbacie zaprosimy na drugą
część wieczoru tj. na koncert mis i gongów w wykonaniu Katarzyny Biernat.

Ze względu na relaksacyjny charakter koncertu i niestandardowe miejsca dla widowni,
sugerujemy dobór wygodnej odzieży.

Autor zdjęć  Tomek Mąkolski

Marek Biliński (ur. 17 maja 1953  w Szczecinie ) – polski kompozytor muzyki
elektronicznej , a także multiinstrumentalista wykorzystujący elektroniczne instrumenty
klawiszowe . Absolwent Akademii Muzycznej w Poznaniu . Członek Akademii
Fonograficznej ZPAV , Stowarzyszenia Artystów Wykonawców Utworów Muzycznych i
Muzyczno-słownych (SAWP) i Stowarzyszenia Autorów ZAiKS .

Początki
Pochodzi z rodziny o tradycjach muzycznych, siostra ojca była nauczycielką gry na
fortepianie, a ojciec grywał w domu na tym instrumencie. Szkołę muzyczną Marek Biliński
rozpoczął w klasie skrzypiec , później grał na fortepianie , klarnecie , kontrabasie , perkusji ,
gitarze basowej . Na uczelni studiował w klasie kontrabasu i ukończył ją z wynikiem bardzo
dobrym.
Podczas studiów zaczął uprawiać muzykę jazzową i rockową . Interesował się
wykorzystaniem instrumentów elektronicznych w muzyce, wynikiem czego było powstanie
zespołu Heam , grającego muzykę podobną do zespołu SBB , przez fanów zwany “małe
SBB”.

Kariera
W drugiej połowie lat 70. muzyk grał w grupie Heam z którą zdobył “Złotego Kameleona”
na Wielkopolskich Rytmach Młodych w Jarocinie w 1975 roku. Szczytowym osiągnięciem
artystycznym zespołu była współpraca z Haliną Frąckowiak i wspólna trasa koncertowa po
ZSRR w 1978 r. Następnie założył zespół Arbiter Elegantiarum (1979–1980) z którym 8
czerwca 1980 roku wystąpił w koncercie wieczornym podczas Ogólnopolskiego Przeglądu
Muzyki Młodej Generacji w Jarocinie – obok Kasy Chorych i Porter Bandu . Również od
1980 r. grał w grupie Bank , z którą nagrał dwie płyty “Jestem panem świata…” w 1982 r.
(Złota Płyta) i “Ciągle ktoś mówi coś” w 1983 r. Popularność solową na rodzimym rynku
muzycznym zdobył bestsellerowym albumem „Ogród Króla Świtu” (Złota Płyta) oraz
wideoklipem „Ucieczka z Tropiku”, który przez telewidzów uznany został za najlepszy klip
1984 roku. W tym czasie występował w kraju i za granicą (koncertował m.in. w Berlinie ,
Hamburgu , Bremie , Pradze , Moskwie i Kuwejcie ), zaś w plebiscytach na
najpopularniejszego instrumentalistę przez pięć kolejnych lat (1981–1985) zajmował
pierwsze miejsce.

Lata 1986–1990 spędził w Kuwejcie jako wykładowca w Akademii Muzycznej. Okres ten
zaowocował kompozycjami z wpływami muzyki arabskiej. Z powstałych w tym okresie, w
Polsce najbardziej znana była fantazja symfoniczna „Twarze Pustyni”. Utwór ten miał
uświetnić obchody 30-lecia niepodległości Kuwejtu, lecz agresja Iraku uniemożliwiła
realizację tego przedsięwzięcia. Po wojnie w Zatoce Perskiej „Twarze Pustyni” wraz z
diaporamą fotografika Jacka Woźniaka, reprezentowały Kuwejt na Światowej Wystawie
EXPO ’92 w Sewilli .
Po powrocie do Polski wydał płytę Dziecko Słońca i nagrał recital dla TVP2 pt. „Muzyczne
Opowiadania”, a jako kompozytor, muzyk i juror często gości w audycjach radiowych i
telewizyjnych. Ukazały się także kompaktowe reedycje wszystkich wydanych wcześniej
albumów. Jego muzyka pojawiła się w filmach kinowych i telewizyjnych (m.in. Przyjaciel
wesołego diabła i Bliskie spotkania z wesołym diabłem ), jak również w teleturnieju – Koło
Fortuny , Gali Wręczenia Nagród Polskiego Przemysłu Fonograficznego – Fryderyki ’96,
Fryderyki ’97 i na płytach CD-ROM w kraju i na świecie, głównie w USA (The Minden
Pictures Collection).
W plebiscycie czytelników „Naj, Naj, 1995…” branżowego pisma „Muzyk” Marek Biliński
został uznany najlepszym kompozytorem i najlepszym wirtuozem syntezatorów.
Pod koniec listopada 1995 na scenie Teatru Wielkiego w Poznaniu odbyła się premiera
baletu dla dzieci „Dziecko Słońca” w choreografii Ewy Wycichowskiej i wykonaniu
Polskiego Teatru Tańca . Inspiracją baletu była płyta artysty Dziecko Słońca.
W lipcu 1996 w Złotowie artysta wystąpił z międzynarodowym składem na multimedialnym
koncercie – „Początek Światła”, gdzie zostały wykonane i zilustrowane laserem, światłem i
obrazem najważniejsze jego utwory. Koncert ten rejestrowała TVP1, emisja odbyła się 1
września 1996.
W listopadzie 1998 w Filharmonii Narodowej w Warszawie na jubileuszowym koncercie z
okazji 30-lecia pracy artystycznej Agnieszki Duczmal i jej Orkiestry Kameralnej „Amadeus”
miała miejsce premiera suity „Refleksje I—IV” na orkiestrę kameralną i baterię perkusji.
Poszczególne części noszą nazwy miejsc, gdzie koncertowała orkiestra Agnieszki

Duczmal. Utwór ten spotkał się z entuzjastycznym przyjęciem. W dniu premiery „Refleksje”
były wydane na płycie CD-singel.
Jako jeden z pierwszych w kraju i w tej części Europy, wykonał multimedialne  plenerowe
koncerty muzyki i światła. W Szczecinie (1993) i w Krakowie (1994), które oglądało łącznie
ok. 50 000 widzów.

Inne koncerty multimedialne:
 12 marca 2000 koncert – Gniezno – 2000 – Dźwięk – Ogień – Światło – Kolor –
1000 lat Zjazdu Gnieźnieńskiego – Zjazd Pięciu Prezydentów – koncert wykonało
obok M. Bilińskiego 11 wykonawców z wykorzystaniem największych bębnów w
Europie – transmisja na żywo TVP1,
 21 czerwca 2003 w Gdańsku pobrzeże Motławy – wyspa Ołowianka – Noc
Świętojańska – koncert multimedialny, w którym obok zaproszonych znanych
wykonawców wystąpili tancerze na łodziach.

W 2014 r. ukazała się kompilacja na winylu i na CD płyta “Best Of The Best” z najbardziej
znanymi utworami artysty. Do współpracy i opracowania graficznego tego wydawnictwa
został zaproszony czeski artysta Lukáš Brežák występujący jako Surgery Minor Kunst.
W tym okresie koncerty live zostały wprowadzone na wyższy poziom techniczny i
wizualny. Nastąpiło odbudowanie wizerunku poprzez założenie profili społecznościowych.
Do koncertów był zaproszony VJ Nocny Marek, znany ze świecenia na tak wielkich
wydarzeniach jak Audioriver . Wizualizacje były specjalnie przygotowane do każdego
występu wraz z pokazami laserowymi. Stosowano też większe sceny oraz kopułowe
zadaszenia.
W nowej oprawie graficznej pojawił się specjalny box czterech kaset magnetofonowych :
“The Best Of”, “Dziecko Słońca”, “E≠mc²” oraz “Ogród Króla Świtu”.
W 2017 roku została wydana płyta z koncertu w Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w
Szczecinie , który odbył się 11 listopada 2015 roku. Było to wydanie dwupłytowe CD i DVD
pod tytułem „Life Is Music”. Po raz pierwszy w działalności tej instytucji cały koncert był
przesyłany na żywo poprzez transmisję strumieniową na kanale Youtube.
Management artysty z sukcesem udostępnił dla wszystkich fanów całą płytotekę
Bilińskiego na najważniejszych muzycznych platformach cyfrowych takich jak iTunes,
Spotify czy Amazon. Fakt dotyczący nowych wydań docenił japoński dziennikarz
muzyczny Hiroaki Shikata, który opublikował okładki w swojej najnowszej książce wydanej
w Japonii pt. Eastechno.
W 2017 r. pod koniec października w Łodzi na festiwalu SOUNDEDIT’17 artysta otrzymał
nagrodę producentów muzycznych „Człowiek Ze Złotym Uchem” za pionierskie dokonania
w dziedzinie produkcji muzycznej.
W maju 2018 r. Marek Biliński został odznaczony Srebrnym Medalem „Zasłużony Kulturze
Gloria Artis”.
Od 2019 do 2022 r. artysta wydał wszystkie nagrane dotychczas płyty na winylu i CD w
odświeżonej szacie graficznej i z remasterowanym dźwiękiem w sumie 9 albumów.

W 2023 powstał film dokumentalny pt. „Marek Biliński – życie jest muzyką” w reżyserii
Grzegorza Brzozowicza.
1 czerwca 2024 r. Marek Biliński odsłonił swoją gwiazdę w Alei Gwiazd Polskiej Piosenki w
Opolu.