Koncert urodzinowy

Aleksandra Świgut, pianistka, solistka i kameralistka, doktor sztuk muzycznych, pedagog Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie. Zdobywczyni II nagrody na 17. Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Edwarda Griega w Bergen oraz trzech nagród specjalnych: nagrody publiczności, nagrody Orkiestry Filharmonii w Bergen oraz nagrody dodatkowej przyznawanej przez firmę Steinway - debiut w Gewandhaus w Lipsku w sezonie 2023/2024. Wykonawstwo na fortepianach historycznych jest ważnym nurtem działalności koncertowej pianistki. W 2018 roku została laureatką II nagrody na Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim na Instrumentach Historycznych w Warszawie. Półfinalistka Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Artura Rubinsteina w Tel Avivie i uczestniczka XVIII Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego w Warszawie (2021). Zdobywała II nagrody w międzynarodowych konkursach pianistycznych dla młodych muzyków w Ettlingen, Enschede, Nowym Orleanie. Brała udział w ogólnopolskich i międzynarodowych festiwalach muzycznych m.in. Chopin i Jego Europa, Festiwalu Pianistycznym w Nohant, Wielkanocnym Festiwalu Beethovenowskim. Festiwalu Chopin a Paris, Międzynarodowym Festiwalu w Dusznikach Zdroju, Międzynarodowym Festiwalu Midis-Minimes w Brukseli, Festiwalu Ignacego Jana Paderewskiego w Północnej Karolinie, Festiwalu Ascoli Picceno oraz Cremona Musica we Włoszech. Jako solistka koncertowała wieloma z orkiestrami: Bergen Philharmonic Orchestra, Helsingborg Symphony Orchestra, Orkiestrą XVIII wieku, AUKSO, Sinfonietta Cracovia, {oh!} Orkiestra Historyczna, Filharmonii Łódzkiej, Filharmonii Lubelskiej, Filharmonii Zielonogórskiej, Orkiestrą Opery i Filharmonii Podlaskiej, Filharmonii Bałtyckiej, Netherland Symphony Orchestra, Liepaja Symphony Orchestra. Współpracowała z wybitnymi dyrygentami: Lawrencem Fosterem, Markiem Mosiem, Johannesem Gustavssonem, Basemem Akiki, Grzegorzem Nowakiem, Pawłem Przytockim, Rubenem Silvą, Tadeuszem Wojciechowskim, Jurkiem Dybałem, Martyną Pastuszką. Koncertuje również jako kameralistka. W 2014 roku wraz z wiolonczelistą Marcinem Zdunikiem nagrała płytę z utworami Roberta Schumanna wydaną przez Narodowy Instytut Fryderyka Chopina w Warszawie. Recital solowy z muzyką Fryderyka Chopina na fortepianie historycznym Erard 1858 nagrany dla Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina ukaże się wiosną 2023 roku. Występuje także z siostrą skrzypaczką Agnieszką Świgut. Stypendystka Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci (2003-2010), który aktualnie wspiera jej działalnością pedagogiczną. Wielokrotna stypendystka Ministerstwa Kultury, Fundacji im. Franciszka Wybrańczyka, niemieckiej Fundacji Jutting. W 2020 roku otrzymała stypendium Ministerstwa Nauki i Szkolnictwa Wyższego dla Młodych Naukowców oraz Stypendium Młoda Polska. Absolwentka Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, Akademii Muzycznej w Katowicach, Akademii Muzycznej w Gdańsku oraz Guildhall School of Music and Drama w Londynie. W 2021 roku otrzymała doktorat w dziedzinie sztuk muzycznych. Aleksandra Świgut jest reprezentowana przez Stowarzyszenie im. Ludwiga van Beethovena. Jarosław Felczykowski, polski aktor teatralny i filmowy. Od początku swojej kariery (1986) związany z Teatrem im. Wilama Horzycy w Toruniu, gdzie oprócz grania na scenie bywa również asystentem reżysera. W latach 2002-2009 reżyserował i prowadził charytatywne „Koncerty Uniwersyteckie” UMK na rzecz domu pomocy dla dzieci w Grabiu. Wolontariusz i członek grupy teatralnej „EFATA” przy hospicjum „Światło” w Toruniu. Otrzymał I Nagrodę jury I OF Komedii w Tarnowie za rolę Podkolesina w „Ożenku” Mikołaja Gogola w Teatrze im. Horzycy w Toruniu (1997), Nagrodę Jednego Widza (2009), WILAMA dla Najpopularniejszego Aktora Teatru im. Wilama Horzycy za rok 2013 (2014), Nagrodę UMK dla autora największego wydarzenia artystycznego sezonu 2015/2016 w Teatrze im. Wilama Horzycy (rola Maćka z Bogdańca w spektaklu „Krzyżacy” Henryka Sienkiewicza w reżyserii Michała Kotańskiego). Wystąpił w filmach i serialach w 2006r. „Dublerzy” i „Dublerzy” (serial), w 2011r. „Panoptikon” i „Caissa”, w latach 2012−2013: Lekarze − ortopeda Góra. Najważniejsze role w Teatrze im. Wilama Horzycy: Kazio Mazurkiewicz, Julian Tuwim wg farsy Stanisława Dobrzańskiego, Żołnierz królowej Madagaskaru, reż. Piotr Cieplak, 1990, Wacław, Aleksander Fredro, Zemsta, reż. Krystyna Meissner, 1994 , Czepiec i Rycerz Czarny, Stanisław Wyspiański, Wesele, reż. Krystyna Meissner, 1996, Podkolesin, Mikołaj Gogol, Ożenek, reż. Marek Fiedor, 1997, Józio, Helmut Kajzar, Paternoster, reż. Marek Fiedor, 1998, Fileas Fogg, Jerzy Bielunas, W 80 dni dookoła świata po stu latach, reż. Jerzy Bielunas, 2000, Ojciec Welsh, Martin McDonagh, Samotny Zachód, reż. Iwona Kempa, 2002, Helmucik, Ingmar Villqist, Helmucik, reż. Paweł Łysak, 2002, Jermołaj Łopachin, Antoni Czechow, Wiśniowy sad, reż. Andrzej Bubień, 2004, Ja wg Iwana Wyrypajewa, reż. Wiktor Ryżakow, 2005 r., Leon Węgorzewski/Edgar Wałpor, Stanisław Ignacy Witkiewicz, Śnieg, reż. Grzegorz Wiśniewski, 2009. Prowadzi w TVP Bydgoszcz comiesięczny cykl kulturalny, „Czego nie widać” gdzie pokazuje miejsca na co dzień dla widzów niedostępne, kulisy pracy artystycznej, niebanalne historie i wybitnych twórców. Jest stałym gościem radia PIK  programu „Czytamy dla Ciebie” w Jego adaptacji można wysłuchać wiele ciekawych powieści, współtworzy także słuchowiska radiowe.  

Źródło: Ośrodek Chopinowski w Szafarni