Dubilewicz / Wensierska / Krause | Errors and Failures | spektakl
Teatr / Kabaret

Dubilewicz / Wensierska / Krause | Errors and Failures | spektakl

  • 27 listopada 2026 piątek / 12:00
Miejsce:
WOAK – Wojewódzki Ośrodek Animacji Kultury (Młyn Kultury)Toruń, ul. Kościuszki 75-77
WYDARZENIE BEZPŁATNE
pokaż na mapie DOJAZD Poinformuj znajomychUDOSTĘPNIJ Zapisz do kalendarzaPRZYPOMNIJ

„Errors & Failures” to eksperymentalny spektakl performatywny badający synergię dwóch odmiennych ciał, zanurzonych w intensywnym współuzależnieniu. Projekt burzy pojęcie normy i przenosi widza w przestrzeń liminalną – miejsce spotkania różnic, które stają się wzajemnym odbiciem, inspiracją, a czasem toksycznym napięciem.

Granice – cielesne, psychiczne, społeczne – zostają zakwestionowane. Nie są przeszkodą, lecz tworzywem. Ruch, napięcie i obecność fizyczna performerów stają się nośnikiem ich stanów wewnętrznych. To, co dzieje się na scenie, nie jest tylko ruchem, ale zapisem intensywnych przeżyć psychicznych.

„Errors & Failures” to autorska choreografia rozpisana na duet tancerza z niepełnosprawnością oraz tancerki specjalizującej się w tańcu butoh.

Punktem wyjścia koncepcji spektaklu, procesu twórczego i badawczego była eksploracja podobieństw i różnic między ciałami, zanurzenie się w przestrzeniach współzależności, odmienności i wzajemnego oddziaływania.

Choreografia i Reżyseria: Agnieszka Dubilewicz

Taniec: Patryk Krause, Karolina Wensierska

Muzyka: Filip Wyrwa

Kostiumy: Agnieszka Kowalska

Scenografia: Łukasz Kowalski

Produkcja: Wojewódzki Ośrodek Animacji Kultury w Toruniu w ramach projektu Universal Art Design dofinansowanego ze środków Unii Europejskiej w ramach projektu Kreatywna Europa oraz Samorządu Województwa Kujawsko-Pomorskiego.

Agnieszka Dubilewicz

Poznańska kulturoznawczyni, performerka, tancerka, pedagożka tańca, animatorka, aktywistka. Absolwentka studiów podyplomowych z zakresu „Rozwoju Publiczności” w ramach europejskiego programu Connect. Współpracowała między innymi z Teatrem Porywacze Ciał, Studiem Teatralnym Blum, Teatrem Animacji, Teatrem Ósmego Dnia, Stowarzyszeniem Artystów Kolekttacz. Zrealizowała szereg projektów dedykowanych lokalnym społecznościom prowadząc interdyscyplinarne warsztaty na przecięciu sztuki, edukacji i aktywizmu społecznego. Swoje działania warsztatowe i edukacyjne kieruje w głównej mierze do dzieci, rodzin, grup zagrożonych społeczną marginalizacją, uczestników i uczestniczek ze szczególnymi potrzebami. W 2023 roku stypendystka międzynarodowego projektu rezydencji twórczych „Dancing Together, Again!” w ramach którego współpracowała z Arts Research Institute of Georgia w Tbilisi.

Patryk Krause

Za dużo o sobie nie pisze, za to uwielbia rozmawiać na żywo. Interesuje się teatrem i sportem. Na co dzień uczestniczy w Warsztatach Terapii Zajęciowej. W 2019 roku Patryk został Mistrzem Świata w Race Running na 800 m. Ustanowi łteż rekord świata na tym dystansie w grupie RR1. Jest również aktorem. Wystąpił między innymi w spektaklach „Wklęsły”, „Biegnę”, „Dla nas nie zabraknie krzeseł”, „PercepcJA”. Jest zdania, że teatry powinny być dostępne dla artystów i artystek z niepełnosprawnościami oraz publiczności z niepełnosprawnościami, tak aby jak najwięcej osób miało szansę spełnić swoje marzenia. Każdorazowo podkreśla, że sztuka nie musi być arteterapią, może być pomysłem na życie, który otwiera zupełnie nowe możliwości rozwoju.

Karolina Wensierska

Kaszubka, teatrolożka, aktorka, choreografka, założycielka Buried Dance Theatre, instruktorka tańca terapeutycznego. Wykładowczyni akademicka na AWF im. E. Piaseckiego w Poznaniu na kierunku Taniec w Kulturze Fizycznej. Pedagożka teatru w Teatrze im. A. Fredry w Gnieźnie. Ukończyła Virtual Graham Teacher Workshop w Martha Graham School of Contemporary Dance w Nowym Jorku. Obecnie kursantka Ścieżki Trenerskiej w Instytucie DMT w Warszawie. Autorka choreografii do spektakli „Homo homini porcus” i „Szkoda ziemi na kwiaty” Buried Dance Theatre; „W tym domu był pokój”w reżyserii Agaty Elsner, „Martwy ojciec” w reżyserii Kuby Kaprala oraz „Hamlet” w reżyserii Jana Marka Kamińskiego w Teatrze im. A. Fredry w Gnieźnie. Wprowadza do teatru instytucjonalnego narzędzia choreograficzne, których fundamentem jest japoński taniec butoh. Tańca butoh uczyła się między innymi u Atsushiego Takenouchiego, Kena Mai, Yuko Kaseki, Natsuko Kono, Kei Tonetti, Imre Thormanna, Conana Amoka. Od 2019 roku aktorka Teatru Biuro Podróży, z którym grała spektakle w Korei Południowej, Iraku, Indiach, Rumunii, Grecji, Hiszpanii oraz we Włoszech.



Źródło: WOAK Wojewódzki Ośrodek Animacji Kultury w Toruniu

Powiązane wydarzenia