Światłoczuły Festiwal w Chełmnie
Inne  /  Sztuki plastyczne

Światłoczuły Festiwal w Chełmnie

  • 28
    sierpnia 2025 (czwartek)
    ⟶ DO 30.08
Miejsce:
Chełmno
Światłoczuły Festiwal w Chełmnie to autorskie wydarzenie kulturalne mieszczące się w konwencji festiwali światła, które odbywają się na całym świecie. Walory malowniczego położenia Chełmna na dziewięciu wzgórzach, na prawobrzeżu doliny dolnej Wisły z piękną, doskonale zachowaną, średniowieczną starówką stworzy niesamowity efekt, który będziecie mogli podziwiać 28-30 sierpnia 2025.
 
LISTA INSTALACJI:
  • Wave of Light – Bogumił Palewicz, Polska,
    Lokalizacja: ul. Dominikańska. „Wave of Light” to innowacyjne dzieło sztuki świetlnej, które zostanie zainstalowane na zabytkowej wieży ciśnień w Chełmnie. Instalacja wykorzystuje nowoczesną technologię oświetlenia efektowego z laserowym źródłem światła fosforowego, pozwalającą na generowanie intensywnych, wielokolorowych wiązek światła o niezwykłej przejrzystości. Dzięki tej technologii promienie światła będą widoczne z dużych odległości nawet bez użycia dymu, tworząc spektakularny efekt świetlny na nocnym niebie. Dodatkowo, elementem instalacji będzie iluminacja wewnętrznych okien wieży, które rozbłysną barwnym światłem, podkreślając detale architektoniczne budowli i wzmacniając wrażenie przestrzenności. Całość stworzy wyjątkowy punkt orientacyjny na mapie miasta, łączący dziedzictwo historyczne z nowoczesną formą artystycznego wyrazu.
  • Czułogród – Art4Media, Polska
    Lokalizacja: Rynek, Ratusz. W tej instalacji Chełmno ożyje światłem, które wypływa z jego serca – symbolicznego źródła historii, emocji i wspólnoty. Na fasadzie budynku ratusza wyrosną gotyckie mury, powstaną kosmiczne wizje Kopernika, języki ognia i cienie zakochanych. Każdy z tych motywów to inna odsłona tożsamości miasta. Mapping stanie się podróżą przez czas, uczucia i doświadczenia mieszkańców, opowiadaną językiem światła i dźwięku. W kulminacji wszystkie te historie splotą się w jedno pulsujące serce – znak Chełmna jako miasta ludzi i miłości.
  • Dominikańska – Waterconcept, Polska
    Lokalizacja: ul. Dominikańska. Podczas Festiwalu ulica Dominikańska zamieni się w spektakularną przestrzeń wizualną, gdzie światło stanie się narratorem historii miejsca. Fasady ceglanej zabudowy – pełne neogotyckich detali, ostrołuków i rytmicznych wnęk – zostaną ożywione dynamicznym, kolorowym podświetleniem, które podkreśli ich unikalną formę i detale architektoniczne. Instalacja świetlna wydobędzie z budynków ich historyczne piękno, nadając im zupełnie nowy, współczesny wymiar. Ciepłe odcienie pomarańczy i czerwieni kontrastować będą z chłodnym błękitem i fioletem, tworząc grę światła i cienia, która poprowadzi widza wzdłuż ulicy i zaprosi do refleksji nad przemianą przestrzeni miejskiej. Światło nie tylko wyeksponuje architekturę, ale zaistnieje jako część miejskiego krajobrazu, zmieniając jego codzienne oblicze w artystyczne widowisko. Ulica Dominikańska będzie tymczasową galerią, w której cegła, szkło i światło stworzą opowieść o dialogu między historią a nowoczesnością.
  • Oculucis – Hermes Mangialardo, Włochy
    Lokalizacja: ul. 22 Stycznia. Ta wyjątkowa instalacja uświadomi widzom, że oczy są granicą między znanym a nieznanym, zawieszonym mostem między otchłanią umysłu a urokami wszechświata. Każde spojrzenie jest tańcem, symfonią emocji, które przeplatają się w morzu oczu, odbijając wewnętrzny zgiełk. Jednak pośród zakrętów horyzontu rozpoczyna się zdumienie: oko może rzeźbić góry, tańczyć z gwiazdami, objąć nieskończoność. Ale nawet w ciemności nocy oczy pozostają w gotowości, są strażnikami starożytnych tajemnic i utraconych nadziei. Spojrzenie jest latarnią w ciemności, światłem, które prowadzi ścieżką duszy ku świtowi nowego dnia.
  • Metamistic – prof. Jacek Kornacki i prof. Maciej Śmietański
    Lokalizacja: dawny kościół pw. Św. Ducha, ul. Wałowa. „Metamistic” to projekt realizowany jako dwupłaszczyznowy system obiektów sztuki mający na celu powstanie redefiniowalnej przestrzeni artystycznej w postaci mozaiki znaczeń kulturowo-cywilizacyjnych, dotykającej idei metanarracji, a w efekcie artystycznej i poznawczej podróży przez znaki i znaczenia. Pierwotny projekt, realizowany przez profesora Kornackiego od 2010 roku, zakładał powstanie wielkoformatowej przestrzennej pracy o charakterze instalacji malarskiej. Unikatowość projektu w założeniu polegała na zastosowaniu charakterystycznego dla autora medium artystycznego jakim są farby fluorescencyjne oraz światła UV precyzyjnie definiującego przestrzeń artystyczną.
  • WY ŁĄ CZE NIE – MIHA Studio, Polska
    Lokalizacja: Aleja 3 Maja. Artystyczna instalacja iluminacyjno-mappingowa, która łączy ręcznie rysowaną animację z nowoczesną projekcją 3D, ożywi fasadę budynku i zamieni ją w sugestywną opowieść o dwóch światach – tym widocznym i tym ukrytym. Górne kondygnacje przedstawią miejską ulicę – dynamiczną, pulsującą przestrzeń, w której nagrane wcześniej postacie wpadają w zapętlony, rytmiczny taniec codzienności. Ruch, hałas i powtarzalność stworzą obraz miasta jako maszyny, w której każdy ma przypisaną rolę. Dolna część fasady to podziemie – mroczna, zapomniana strefa pełna wykluczonych, do której symbolicznie spływają odpady z życia toczącego się powyżej. To miejsce marginalizacji, ciszy i cienia, lecz także przestrzeń wewnętrznego buntu i niewyrażonej tęsknoty za światłem. Projekt opowiada o odwiecznym problemie nierówności społecznych oraz o konsekwencjach wynikających z podziałów klasowych – po obu stronach tej niewidzialnej granicy. Mimo panującego marazmu, w obu światach pojawia się promyk nadziei, iskrzący potencjał zmiany, który może przebić się przez mury i schematy. Okna kamienicy zostaną podświetlone i staną się integralnym elementem mappingu – interakcja światła i animacji będzie w nich szczególnie widoczna, nadając całości dodatkowej głębi i dramaturgii. Narrację wizualną dopełni intensywny bluesowy soundtrack, wzmacniający emocjonalny wydźwięk projektu i prowadzący widza przez kolejne etapy tej miejskiej przypowieści.
  • Barrels – Art4Media, Polska
    Lokalizacja: okolice Parku miniatur zamków krzyżackich. „Barrels” to nawiązująca do historii animacja na nietypowej powierzchni beczek. Średniowieczne zakony, a zwłaszcza benedyktyni i cystersi mieli duży wpływ na rozwój winiarstwa. Beczki były codziennością nie tylko w piwnicach średniowiecznych zakonów, ale również w wielu innych miejscach. Krótka projekcja na tym nietypowym ekranie nawiązuje do historii naszych ziem, których historia nierozerwalnie związana jest z istnieniem państwa krzyżackiego, założonego przez Zakon Szpitala Najświętszej Marii Panny Domu Niemieckiego w Jerozolimie
  • Łąka marzeń – Iza Karaszewska, Polska
    Lokalizacja: okolice Parku miniatur zamków krzyżackich
    „Łąka marzeń” to instalacja artystyczna zbudowana z około 1100 kwiatów wykonanych z plastikowych butelek, ręcznie pomalowanych fluorescencyjnymi farbami w różnych kolorach. Kwiaty zamontowane są na drewnianych patyczkach i w przestrzeni przeznaczonej na ich prezentację tworzą wyjątkowy, wielobarwny kobierzec rozświetlający ciemność nocy. Zastosowany materiał instalacji jest odporny na różne warunki atmosferyczne.
  • Światło-Cień – Anna Kaźmierak, Polska
    Lokalizacja: Brama Grudziądzka. Zabytkowa Brama Grudziądzka stanie się ramą do opowieści światłem i cieniem. Wycięte materie przeniosą widza w magiczne światy pełne tajemnic i dzikiej przyrody. Instalacja stanowić będzie przestrzenną ilustrację zbudowaną światłem i cieniem przez ilustratorkę książek dla dzieci Annę Kaźmierak. Brama przemieni się w teatr bez aktorów, gdzie kurtyną będą warstwy wycinanek.
  • Filtrowanie – NOMEN – Paulina Kowalczyk i Katarzyna Rudólff-Kanabaj, Polska
    Lokalizacja: Park Nowe Planty. „Filtrowanie”: oddzielanie, rozdzielanie, wychwytywanie – substancji, informacji. Proces który ma konkretny cel, ale czasem okazuje się, że jego efekt jest zaskakujący. Instalacja powstanie w przestrzeni parku z tkanin tworzących transparentne tła, na których wyświetlana będzie projekcja wody. Obserwatorzy będą mogli penetrować strukturę instalacji sami, stając się ruchomym tłem oraz obiektem wpływającym na projekcję na kolejnych ekranach.
  • Incanto – Lennowski, Włochy
    Lokalizacja: Park Nowe Planty. „Incanto” w języku włoskim oznacza magiczne, mistyczne lub nieoczekiwane wydarzenie. Obrazy ze snów pojawią się, gdy abstrakcyjne dzieła sztuki staną się trójwymiarowe w krajobrazie Chełmna. Lennowski, autor instalacji jest artystą wizualnym, mieszkającym w Toskanii. W swoich instalacjach świetlnych łączy techniki cyfrowe z ekspresją wizualną malarstwa abstrakcyjnego.
Projekt jest finansowany z budżetu Samorządu Województwa Kujawsko-Pomorskiego.
Partnerami są: Gmina Miasto Chełmno i Chełmiński Dom Kultury.
Pomysłodawcą oraz Producentem Festiwalu Światłoczułego jest SOS MUSIC.