Parallel existence | Lilith Queisser

„Parallel Existence” to wystawa, w której codzienność spotyka się z gestem twórczym, a przedmioty uznawane za czysto funkcjonalne zyskują możliwość opowiadania własnych historii. Lilith Queisser kieruje swoją uwagę ku rzeczom, które na co dzień pozostają w tle – zwłaszcza ku kablom, tworzącym w przestrzeni efemeryczne „rysunki”. Linearność, surowość i minimalizm stają się w jej pracach punktem wyjścia do rozważań o formie, materialności i sposobach, w jakich przedmioty organizują nasze otoczenie.

Prezentowane obiekty nie są klasycznymi ready-mades. Queisser nadaje im nowe układy i napięcia, badając ich potencjał jako autonomicznych kompozycji. Zdarza się również, że wywołują skojarzenia z ludzkimi relacjami, lecz nie jest to ich jedyny ani główny trop interpretacyjny, raczej jeden z możliwych sposobów patrzenia na to, co zwykle pozostaje niezauważone.
Podobną wrażliwość na mikrosytuacje codzienności reprezentuje krótkometrażowa animacja „Oxytocin”. Praca nie narzuca konkretnych emocji – otwiera miejsce na własne asocjacje widza, stając się bardziej zapisem intuicyjnego myślenia niż zamkniętym scenariuszem.

 Integralną częścią wystawy jest artist book Lilith Queisser, z którego artystka wybrała kilka pojedynczych fotografii, spajających całość ekspozycji. Publikacja rozwija wątek równoległych istnień przedmiotów i natury, wskazując ich wspólne połączenie. Linie kabli i linie gałęzi tworzą w niej zaskakujące wizualne analogie – przypadkowe, choć spójne. Artystka wydobywa z tych zestawień prostą, ale sugestywną myśl: że świat materialny, organiczny i ludzki porusza się według podobnych rytmów, które możemy dostrzec, jeśli tylko zatrzymamy się na moment.
 „Parallel Existence” jest więc nie tyle opowieścią o przedmiotach lub naturze, co o sposobach patrzenia na to, co wydaje się proste i zwyczajne, a jednak może okazać się złożone i intrygujące.