#Artykuły     #Teatr / Kabaret     

Warsztaty – WYZWANIE: TEATR!

Data
14.10.2017 10:00 / sprawdź inne terminy
Miejscowość
Teatr im. Wilama Horzycy - Toruń, Plac Teatralny 1 / pokaż na mapie

Zakończyliśmy przyjmowanie zgłoszeń do jesiennej edycji programu WYZWANIE: TEATR!

Pora przejść do praktyki.

W sobotę 16 września odbędą się pierwsze warsztaty. Tematem przewodnim będzie "Mieczysław Limanowski – teatra toruńskie". Prosimy uczestników o zabranie ze sobą aparatu fotograficznego (jeśli ktoś nie posiada może być aparat w telefonie komórkowym) oraz pasującego kabla do przesyłania danych (umożliwi nam to oglądanie zdjęć na rzutniku).

Warsztaty poprowadzą: Marta Lewandowska (pedagog teatru) i dr hab. Artur Duda (Zakład Dramatu i Teatru w Katedrze Kulturoznawstwa UMK). Zaczynamy o godzinie 10.00.

 

Kolejne warsztaty przedstawiają się następująco:

 

Wsiewołd Meyerhold – Cirque de Soleil: ciało przeciw grawitacji

Akrobata w powietrzu sprawia wrażenie, jakby nie obowiązywały go żadne prawa fizyki. Czy ludzie potrafią latać? Co zrobić, aby uczynić własne ciało poręcznym narzędziem fizycznych ewolucji? Uczestnicy warsztatów poszukają - w rozsądnych, bezpiecznych ramach - sposobów posługiwania się ciałem w sytuacji przedstawienia. Na kilka godzin staną się klaunami, żonglerami, szczudlarzami, a dzięki patronatowi Meyerholda zastanowią się, w jakim stopniu „sztuki jarmarczne" stanowią ważne źródło teatru. Jak „buda jarmarczna" przeistacza się w prawdziwy teatr? Na czym polega "biomechanika" ciała, jego motoryczność?

Data: 30 września godz. 10.00 – 14.00

Prowadzenie:  dr Marzenna Wiśniewska ( Zakład Dramatu i Teatru w Katedrze Kulturoznawstwa UMK), Alicja Usowicz (animator kultury)

 

Pina Bausch – Marina Abramowicz: energia ciała

Podobnie jak w poprzednich warsztatach głównym obiektem zainteresowania będzie ciało. Tym razem jednak napięcie pomiędzy ciałem w (uestetyzowanym) ruchu a ciałem performera, które służy poświęceniu i transgresji (przekraczaniu granic - norm społecznych, religijnych, nietykalności osobistej itp.) Zapytamy o znaczenie ciała w kulturze współczesnej, o eksploatowanie pięknych ciał przez przemysł rozrywkowy, o sensowność i zakres dopuszczalności obnażania ciała w dzisiejszym świecie. Hasło wywoławcze: embodied mind (umysł wcielony), tzn. że żaden człowiek nie jest tylko ciałem

Data: 14 października godz. 10.00 – 14.00

Prowadzenie: dr Marzenna Wiśniewska ( Zakład Dramatu i Teatru w Katedrze Kulturoznawstwa UMK), Mikołaj Mikołajczyk ( choreograf).

 

Bob Dylan – Frank Castorf: rock w teatrze

Przedmiotem tych warsztatów będzie frapujące zagadnienie muzyczności teatru i w teatrze. Choreiczność i chóralność teatru. Piosenka/song/melorecytacja w teatrze. Rockowy wokalista/idol/aktor śpiewający. W działaniach uczestników warsztatu pojawią się teksty piosenek ostatniego jak dotąd laureata Literackiej Nagrody Nobla, rockowego poety - Boba Dylana, a także obrazy z przedstawień wybitnego niemieckiego reżysera Franka Castorfa. Zasadnicze pytanie: czy muzyka i teatr dają wieczną młodość? Co o młodości wiedzą 75-letni noblista i 65-letni artysta teatru?

Data: 28 października godz. 10.00 – 14.00

Prowadzenie: dr hab. Artur Duda ( Zakład Dramatu i Teatru w Katedrze Kulturoznawstwa UMK), dr hab. Dariusz Brzostek (Katedra Kulturoznawstwa UMK)

 

Peter Brook – Eimuntas Nekrosius: przestrzeń w teatrze

Największym reżyserem, który występował w Toruniu regularnie od początku lat 90-tych XX wieku i pokazał ponad dziesięć znakomitych przedstawień - m.in. "Hamleta", "Makbeta", "Otella", "Trzy siostry", "Boską komedię", a dzisiaj zbiera nagrody jako reżyser "Dziadów" Adama Mickiewicza w Teatrze Narodowym w Warszawie, jest litewski mistrz Eimuntas Nekrosius. Odwołując się do jego wielkiej wyobraźni plastycznej, podsuniemy uczestnikom warsztatów inspiracje do tego, jak zagospodarować przestrzeń w teatrze? Jak ją zapełnić przedmiotami? Jak modelować światłem? Jak budować nastroje? Jak sterować uwagą widza? A może nie trzeba niczego zapełniać? Może lepszym rozwiązaniem jest „pusta przestrzeń" Petera Brooka, wielkiego inscenizatora dzieł Szekspira? Patron spotkania: jeszcze raz Szekspir i jego myśl o świecie, który jest teatrem i ludziach, którzy są aktorami The Globe.

Data: 4 listopada godz. 10.00 – 14.00

Prowadzenie: dr Marzenna Wiśniewska ( Zakład Dramatu i Teatru w Katedrze Kulturoznawstwa UMK), dr Sylwia Kołos (Katedra Kulturoznawstwa UMK)

 

Jerzy Grotowski – impro (teatr improwizowany): po co teatr?

Teatr improwizowany cieszy się w Polsce w ostatnich latach niezwykłą popularnością. Czy to jest teatr? Forma sztuki? Czy daje coś więcej niż dobrą zabawę? Czy może nas - aktorów i widzów - rozwijać? Czy pozwala się doskonalić? Czy może istnieć teatr jako „coś więcej niż teatr"? Od wspólnej zabawy w improwizowanie spróbujemy dotrzeć w rejony teatru antropologicznego i parateatru uprawianego w drugiej połowie XX wieku przez najbardziej znanego na świecie polskiego myśliciela i praktyka teatru - Jerzego Grotowskiego.

Data: 25 listopada godz. 10.00 – 14.00

Prowadzenie: dr hab. Artur Duda ( Zakład Dramatu i Teatru w Katedrze Kulturoznawstwa UMK), Karol Nepelski ( kompozytor, autor muzyki instrumentalnej)

 

Warsztaty sitodruku

W ramach projektu przeprowadzone zostaną warsztaty sitodruku.

Uczestnicy wybiorą kilka portretów osób z historii teatru, a następnie metodą sitodruku umieszczą je na sportowych bluzach z kapturem. Zajęcia dają szansę odkryć kreacyjne walory rzadko dostępnej metody nadruku.

Data: 2 grudnia godz. 10.00 do 16.00

Prowadzenie: Agnieszka Stanasiuk – Aga Brwi ( Absolwentka Wydziału Tkaniny i Ubioru ASP w Łodzi, projektantka autorskich kolekcji, kostiumów teatralnych, unikatowych tkanin). 

 

Wszystkie warsztaty będą prowadzone przez dwóch animatorów (twórcę i badacza/ pedagoga teatru) co daje gwarancję interesującego zestawienia, wręcz zderzenia wiedzy z artystycznym eksperymentem.  Proponowanym warsztatom przyświecać będzie zasada: jak najdalej od rutyny szkolnej i tradycyjnego wykładu uniwersyteckiego, z jak największym naciskiem na kreatywność młodych ludzi.

Jeżeli jesteście ciekawi jak przebiegała poprzednia edycja projektu, zapraszamy na naszego bloga

 

 

Projekt jest efektem współpracy Teatru im. Wilama Horzycy w Toruniu oraz Zakładu Dramatu
i Teatru Katedry Kulturoznawstwa Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu.

Projekt finansowany ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

 


Źródło: Teatr im. Wilama Horzycy w Toruniu

Wybrane propozycje organizatora

Toruń / 20.10.2017 Teatr Wilama HorzycyNoc w Kosmosie
Toruń / 20.10.2017 Teatr Wilama HorzycyLoża Kopernika
Toruń / 21.10.2017 Teatr Wilama HorzycyNoc w Kosmosie
Toruń / 22.10.2017 Teatr Wilama HorzycyNoc w Kosmosie
Toruń / 24.10.2017 Teatr Wilama HorzycyNoc w Kosmosie